第一位与我们见面的嘉宾是摄影师曹郁。17分钟的口述视频干货满满，曹郁平实的话语中，展示了优秀摄影师的职业要素和对电影的把控能力，也透着他对艺术的热爱与想法。对曹郁来说，摄影是他自我表达的工具。一位好的摄影师，首先应该是一位创作者。在他看来，不管未来如何变化，电影始终需要”视觉统领者”，而这个统领者也只能是摄影指导。电影的母体是文学，摄影的母体是绘画，音乐让人感知节奏感，还带给人无限的想象力。曹郁将自己所欣赏的绘画作品、音乐融入到摄影里，《南京！南京！》的运动镜头中藏着巴赫的韵律。管虎电影中战争的残酷场面和毕加索的柔美产生着联系。

第2集聚焦电影声音这一工种是国家一级录音师、奥斯卡评委会成员赵楠老师。她认为，从技术上来讲，现场捕捉的声音远不足支撑一部电影。在《影》中，没有效果器、低音炮，而是尽最大力度还原声音的本真，对最原始声音进行捕捉再合成。阴与阳、动与静，是赵楠给《影》声音的风格定位。她根据定位寻找符合气质的声音元素，所有声音相互配合，只为让观众感受如此阴阳动静。《影》是连下七天雨的故事，通篇两个小时被雨声铺满。两国交战，不同雨声暗示着不同国家的基调，沛国的雨阴阴郁郁，敌国的雨暴躁刚烈。在制作的过程中，赵楠捕捉了大量雨声素材。她还跟随剧组，在拍摄环境下捕捉了许多自然混响，让声音的组合更加丰富自然，给人以真实震感的感觉。比如剑穿铠甲的声音，这一个动作，起码七种声音合成。首先穿断金属铠甲，再刺穿皮子，再进入肉、穿骨头缝、金属与骨头缝的摩擦声，爆破似的穿透出来，最后还有血流出来的声音。是这样的声音加持，才铸就了壮阔与精致同在的《影》。

第3集《特效：视觉造梦人》讲述电影工种特效，由《流浪地球》视效总监丁燕来、MORE VFX联合创始人魏明、数字王国视效总监周逸夫，讲述创作和生存故事。特效这个工种基本上贯穿了电影的全流程，从剧本刚出来以后就有视效部门进入到设计的工作里面，一直到前期拍摄，到后期制作结束，特效部门可以说算是除了导演以外在组里待的时间最长的一个部门了。一个好的特效制作跟前期的设计、拍摄，以及后期的制作这三个环节是密不可分的。《流浪地球》是第一部大体量的中国科幻片，我们没有可借鉴的经验，甚至没有跑过这么一套完整的流程，所以我们在制作过程中也交了很多学费，摔了很多跟头。比如《一出好戏》里那艘大船，其实是特效做出来的。大船实拍取景选了两个地方，一个是太平洋上的小岛，一个是青岛的摄影基地。做大船特效的过程很漫长，光材质环节就用了将近半年的时间。因为大船里面的零部件特别多，细节特别多，这些东西都需要一步一步来做，一个一个来做，就是为了达到最真实的效果。像大船上面的一些铁锈，还有它的一些固有色，我们都要细致地去参考、琢磨。我们在制作姜文导演的《邪不压正》的过程中，总共收集了大约12000多张老照片，像老北京四合院这样量级的资产，我们做了6000多栋，用特效在电影里栽了12000多棵树。

谈到叶锦添，很多人会自动联想到“东方美学”这四个字。《卧虎藏龙》拿到奥斯卡最佳艺术指导奖，《赤壁》（上）拿到香港金像奖最佳美术指导、最佳服装造型设计奖，《夜宴》拿到台湾金马奖最佳化妆和服装设计奖、最佳艺术指导奖……背后都有叶锦添和他独特的东方美学的身影。小荧屏上也不缺少叶锦添的代表作，比如《大明宫词》、《橘子红了》、《红楼梦》。从1986年为吴宇森的《英雄本色》做执行美术算起，我和电影结缘的时间已经超过30年。当年我来大陆拍《大明宫词》，沟通会很麻烦，可能他们没有看过，可能他们不知道有另外一种形式。所有的东西都很像，大家的背景很像，懂的东西很像。当时我们做《卧虎藏龙》的时候，把所有颜色都去掉了，全都是很淡雅的。衣服方面我也创新了很多。我用山水画来做刺绣图案。这是历史没有的，是我做出来的。 拍《夜宴》的时候，原来那个角色是巩俐演的，后来因为巩俐来不了，我们就开始很慎重去考虑谁来演，后来发觉章子怡可能适合，但是章子怡当时候还是很年轻，做一个很有分量皇后很难。所以我就要把她的整个年龄提高，把她的发型、衣服都做重很多。最后把她做到母后的感觉。绣得时间最长的一件戏服是林志玲在《赤壁》里面穿的一件衣服。绣得好细，都是打子绣，都是卷圈的，几乎绣了大半年。

阿杰将首次讲述与上海电影译制厂的老一辈配音演员的故事。他配过众多知名的动画电影角色，包括剧场版《名侦探柯南》里的工藤新一和基德，《全职高手之巅峰荣耀》里的叶修，《十万个冷笑话》里的吐槽役，《大鱼海棠》里的赤松子，《魁拔之十万火急》里的卡拉肖克·潘等等。对于配音，阿杰有自己的理解。他认为配音的核心是“表演”。配音演员必须懂表演，才能抓住台词里的真情实感，才能将角色生动透彻地演绎出来。一个好的配音演员，他一定是懂表演的。可能一个演员让他来配音，他不一定能配得很好。但是我觉得如果一个配音演员去演戏的话，应该不会太差。那些形形色色的角色，都是要通过你的表演呈现出来。而且你表演的环境就是录音棚，什么也没有，要通过你的想象，通过表演，把和环境毫不相干的一句话，按照一定的情境，把它说出来。把自己想象在规定情境中去表演，这样才能连角色的一些神态都能捕捉到。为了达到情绪，有的时候可能会有肢体的小幅度动作。但是如果配特别激烈的场面，武打戏什么的，你不能真的手里拿个刀去挥，这样的话杂音就太大了。我们只能是靠想象，想象自己有这么一个动势，去带动自己的情绪。我配过网剧、广播剧、电视剧，还有电影。配电影和其他的最大区别，是电影要求的精度非常地高。电视剧老百姓看的可能就是一个故事，电影真的是要体会每一个镜头带给你的情感，所以电影在这种细节的方面，要求要比一般的作品要高。