作家梅尔文是一个脾气古怪的强迫症老头，没有家庭也没有朋友，整天关在屋里写他的第六十二部小说，生活如时钟般精准，受不了一点的打扰。梅尔文的邻居西蒙是年轻的同性恋画家，养了一条可爱的小狗，生性活泼，脾气温和，经常受到梅尔文的侮辱。梅尔文每天只出门一次，到同一家餐厅吃饭，餐厅女招待卡罗尔·康奈莉是唯一愿意而且能够为他服务的人。离了婚的卡罗尔与儿子斯潘塞住在一起，斯潘塞患有严重的哮喘病，这使得许多对卡罗尔有意思的男子知难而退。一天，西蒙的住所遭到抢劫，西蒙身受重伤，住院前，将小狗托付给梅尔文照料，梅尔文渐渐喜欢上了这个小家伙，心理也发生了变化，开始关注周边的世界，主动帮助别人，认真审视自己对卡罗尔的好感……
讲述一个处于晚年的电影导演的生活故事，包含初恋、第二次恋爱、母亲、死亡、与他合作过的一些演员，时间跨越60、80年代和现在，一种不适应的空虚感导致他现在无法拍电影。
Tom of Finland 的同志情色插画，相信不少人都欣赏过。硕大的肌肉、壮阔的广膊、下体大大的一包，连黑色的皮裤都遮盖不住。电单车、制服、一组组激情动作连环图，教一代代同志血脉沸腾。这是 Tom of Finland 的 传记故事。他本来是一名军官，二次大战时为国家拼死奋战。战后回到芬兰，却因为同志的身份，处处受到歧视和打压，只好寄情艺术，画下一幅幅解放性爱的情色插画，影响力冲出国际，推动了一代同志的性解放，忠于自己，悍卫同志的权利。
Archive footage of interviews, concerts and personal material bring to light the solo performance work of Mercury, the lead singer of Queen.
原名哈裡斯葛伦米斯德的「神女Divine」，从中学时期开始就是个有着强烈阴性特质的男孩，在苦涩难熬的青春岁月裡，他结识了爱拍电影的约翰华特斯。怪味相投的两人一拍即合，并且和一群巴尔地摩的怪咖朋友鬼溷多年。在约翰华特斯的镜头底下，哈裡斯葛伦米斯德从一个曾在学校被霸凌的胖男生，蜕变成豔光四射的扮装女妖，也缔造了七〇年代起，美国地下文化最具颠覆性的流行图像。
仅管他/她有着绝对边缘的身体（体重300磅）和当时不被大众认可的性取向（华丽妖异的反串扮相），「神女Divine」是约翰华特斯最锺爱的女主角。在舞台银幕前，他/她挥洒旺盛的生命力；超级巨星般傲气逼人的演技，肆无忌惮挑战每个人的极限，解放每颗曾经处在边缘、弱势的心，获得了粉丝们疯狂的拥戴。1988年《髮胶明星梦》完成之际，也是「神女Divine」事业的最高峰，哈裡斯葛伦米斯德却因过胖而暴毙。
An intimate look at pioneering artist George Platt Lynes, who took radically explicit photographs of the male nude. The documentary reveals Lynes’ gifted eye for the male form, his long-term friendships with Gertrude Stein and Alfred Kinsey, and his lasting influence as one of the first openly gay American artists.
一位名为乔治（丹尼尔·克雷格 Daniel Craig 饰）小偷潜入著名画家培根（德里克·雅各比 Derek Jacobi 饰）的画室中行窃却被培根逮了个正着。令乔治感到意外的是，培根并没有向其他人那样报警或是痛揍他一顿，原因只有一个，那就是乔治壮硕的体格和英俊的容貌深深地将他吸引了。 就这样，乔治和培根开始了出双入对的生活，乔治不仅成为了培根艺术创作中的“缪斯”，更被培根大方地介绍给了他那些千奇百怪的艺术家朋友们。随着时间的推移，乔治和培根之间的关系渐渐变得紧张起来，乔治无法忍受培根的疯狂和极端，痛苦的他只能向酒精和毒品寻求短暂的安慰。终于，培根出轨了，愤怒中，精神正在走向崩溃的乔治想到了自杀。
现画家大卫-霍克尼（David Hockney）艺术创作和感情生活的1975年的纪录片《水花四溅》（A Bigger Splash）由杰克-哈赞（Jack Hazan）执导的《水花四溅》，用摄影镜头真实记录了1970年代早期已经成为国际知名绘画艺术家的霍克尼的创作、感情生活以及从英国前往美国的过程。影片还结合了真实记录和电影创作的形式，呈现霍克尼与男友的感情关系、和两人后来的分手对霍克尼艺术创作的影响。
《水花四溅》曾获1974年瑞士洛迦诺国际电影节最佳导演奖。据爱白网的资料，对于身为艺术家的霍克尼的创作与其感情生活之间的关系，本片中还有大胆的人体呈现和同性亲密镜头，这种表达在三十多年前曾是本片引发争议的焦点。
现年70岁的霍克尼是公开的同性恋者，他的作品和创作活动如今依然受到关注。
这是一部关于西班牙三位后现代大师——大画家萨尔瓦多·达利（罗伯特·帕丁森 Robert Pattinson 饰），诗人加西亚·洛尔迦（哈维尔·贝尔特兰 Javier Beltrán 饰）以及电影大师路易斯·布努艾尔（马修·麦克诺提 Matthew McNulty 饰）年轻时代的电影。故事发生在1922年的西班牙，当时的传统价值正受到了新文化浪潮的冲击。进步青年洛尔迦和布努艾尔是大学里的风云人物，达利则是一名刚刚进入大学的新生。才华横溢而又害羞局促的达利很快引起了二人的注意，他们主动结识了达利，并带他参加各种小社团活动。渐渐地，达利性格中狂放不羁的一面深深地吸引着洛尔迦，心灵的契合和灵魂的相通使二人的关系向着爱情的方向发展。发现了这一切的布努艾尔把达利带去了巴黎，二人在后现代艺术中尽情施展才华。两人分道扬镳后走上了截然不同的道路，洛尔迦成了当时反法西斯的重要带头人，而达利只沉迷于名利中，不关心政治。后来，洛尔迦却因政治斗争而丧命，达利闻讯悲痛不已，在画纸上疯狂地涂抹……
1978-1981年間的巴斯奇亞和紐約市。70年代後期，骯髒的紐約市中心聚集了酷到不行的藝術家和龐克搖滾樂團，那個神話般的時代是出許多當代文化的搖籃，過去應該已經有不少相關的懷舊電影，但Sara Driver (Jim Jarmusch的長期合作夥伴) 導演的紀錄片《BOOM FOR REAL》是回顧那個時代的作品中，格外出色、極富藝術感的一部。
A documentary about Academy Award-winning costume designer Cecil Beaton. A respected photographer, artist, and set designer, Beaton was best known for designing on award-winning films such as 'Gigi' (1958) and 'My Fair Lady' (1964). The film features archive footage and interviews with a number of models, artists, and filmmakers who worked closely with Beaton during his illustrious career.
影片将从梅普尔索普走红的70年代切入，讲述他由名声大噪至去世前所发生的故事。
Built upon a 14 hour interview, McKellen: Playing the Part is a unique journey through the key landmarks of McKellen's life, from early childhood into a demanding career that placed him in the public eye for the best part of his lifetime. Using an abundance of photography from McKellen's private albums and cinematically reconstructed scenes, a raw talent shines through in the intensity, variety and devotion to that moment in the light.
Through letters, diaries and personal testimonies, an account of the complexity and variety of experiences of LGBT Italians during the Fascist dictatorship of Benito Mussolini (1922-43); intimate words that contrast with the lyrics of popular songs and the propaganda of the time, obsessed with extolling the myths of virility, femininity and motherhood and constrained by sexual repression.
Film biography dwelling on the hectic artistic life of António Variações, a famous Portuguese pop rock singer from the 80s, who died from AIDS-related complications in 1984.
在这个创新的双肖像纪录片中，两位美国艺术家的工作、生活和个人旅程与创造性的燃烧结合在一起。
在 19 世纪末的英国，残暴、愤世嫉俗的昆斯贝里侯爵夫人认为自己的小儿子博西与爱尔兰著名作家奥斯卡-王尔德有不正当关系，因此与后者一直不和，目的是毁掉后者的名声，使其身败名裂。
1981年，导演Edo Bertogl给Jean-Michel Basquiat拍了一部自传式的电影《DOWNTOWN》，主演就是Jean-Michel Basquiat自己，那时他刚刚才21岁，但早已经声名鹊起。Basquiat从走进酒吧，身边有一茬接一茬的人坐过来跟他搭讪，他心不在蔫地应答，有人滚倒在地上打起了架，他喝光杯里的酒，走出去，在酒吧门口，他拒绝了一个打扮低级艳俗的女郎。经过垃圾堆时，一个面容俊朗但裹挟在无比肮脏里的男孩被吵醒，然后向他索吻，男孩对他说，kiss me，please？Basquiat站了站，然后竟然真地伏下身去吻他的唇，吻完之后又极度厌恶地使劲擦自己的嘴巴。可是奇迹出现了，肮脏的男孩变成了漂亮的金发女郎，他们再一次热烈亲吻，这一次，女郎不见了，地上出现了一只皮箱，塞满的钱都溢了出来，Basquiat兴奋地拎着箱子一路狂奔，留下那些流浪汉们在身后蜂拥上来彼此恶毒地争抢。镜头切换至汽车奔驰的公路，一路往前，天际线远得够也够不着……
An investigation of Edward Brezinski, an ambitious, charismatic Lower East Side painter hell-bent on sucess, who thwarted his own career with antics that roiled NYC’s art elite. Brezinski’s quest for fame gives an intimate portrait of the art world’s attitude towards success and failure, fame and fortune, notoriety and erasure.
In his time of greatest splendor, the singer Miguel 'Bambino' Vargas Jiménez (1940-99) was the last frontier of flamenco, an immense musical genre that he developed and brought closer to large audiences: an artist of artists, the idol of the roadside bars, whose inimitable style, scenic magnetism and heartbreaking personality made of his figure a myth, a king without a kingdom, a giant of the popular music of the 20th century.